ERKAN OĞUR

▪ İTÜ Türk Musikisi Devlet Konservatuvarı Müzik Teorisi mezunudur. Doğu Anadolu Folk Müziği ve Aşık Veysel gibi ozanların türküleriyle büyümüş Erkan Oğur, 4 yaşından itibaren keman, bağlama, flüt ve cümbüş çalmaya başladı. İlk albümü "Fretless"i 1994 yılında Almanya'da piyasaya çıkmıştır. Albüm çıktığı yıl Avrupa'da ''Yılın Yaratıcı Albümü'' seçilmiştir. Albüm, yapılan birkaç ilave ile 1996 yılında Türkiye'de "Bir Ömürlük Misafir" adıyla yayınlandı. Perdesiz gitarı ve perdesiz bağlamayı geliştiren kişi olarak dünya müzik literatürüne giren Erkan Oğur, pek çok caz sanatçısı ile sahne aldı. Türk müziğine icracı ve yorumcu olarak çok önemli  katkılar yapmış, sadece Türkiye'de değil dünya çapında da müziğe özgün tınılar ve enstrümanlar getirmiştir. ''Eşkıya'', “Mektup” “Yazı Tura”, “Mommo Kız Kardeşim”, “Mezarcı”, Elif Ana” müziğini yaptığı filmlerden bazılarıdır.

Graduated from İTÜ State Conservatory Department of Music Theory. He was brought up by the songs of traditional folk singers of Eastern Anatolia and Aşık Veysel. Started to play several instruments like violin, baglama, flute and cümbüş. His first album “Fretless” was published in Germany in 1994 and was given the award of ‘The Most Creative Album’ of the year. This album was published in Turkey with a few additional songs in 1996. He is known in music literature as the person who developed fretless guitar and fretless baglama.He performed together with many jazz musicians. He is known as the  master of instruments. As a performer and interpreter he has contributed a lot to Turkish music and also to world music, presenting original sounds and instruments. He is the composer of the movies ''Eşkıya'', “Mektup”,  “Yazı Tura”, “Mommo Kız Kardeşim”, “Mezarcı”, "Elif Ana”.

Film Müziği Ödülleri / Film Music Awards

2005 Ankara En İyi Özgün Müzik / Best Original Music (Yazı Tura)

2004 Antalya En İyi Özgün Müzik / Best Original Music (Yazı Tura)

2004 SİYAD En İyi Özgün Müzik / Best Original Music (Yazı Tura)

1997 SİYAD En İyi Özgün Müzik / Best Original Music (Eşkıya)

EŞKIYA

THE BANDIT

TÜRKİYE / TURKEY 1996 | Renkli / Colour | 121’ | Türkçe / Turkish

Yönetmen / Director: Yavuz Turgul

Senaryo / Screenplay: Yavuz Turgul Müzik / Music: Erkan Oğur Görüntü Yön. / Director of Photography: Uğur İçbak Kurgu / Editing: Hakan Akol, Burak Arlıel, Onur Tan Oyuncular / Cast: Şener Şen, Uğur Yücel, Sermin Hürmeriç, Kamran Usluer Yapımcılar / Producers: Ömer Vargı, Mine Vargı Yapım / Production Co.: Filma-Cass

▪ Baran, otuz beş yıl önce Cudi Dağı’nda yakalanan eşkıyalardan biridir. Hapisten çıktığında onu asıl ihbar edenin en yakın arkadaşı Berfo olduğunu öğrenir. Berfo, Baran’ın hem altınlarını hem de sevdiği kız olan Keje’yi alarak İstanbul’a gitmiştir. Eşkıya elinde hiçbir adres olmadan İstanbul’a doğru yola çıkar. Bilmediği bu şehirdeki rehberi kanunsuz işler peşinde koşan Cumali olur. Ancak Cumali sayesinde Berfo'ya ulaşan Baran, kendini başka işlerin içinde bulacaktır.

Baran was one of the bandits captured in Mount Judi 35 years ago. When he gets out of prison, he finds out that it was Berfo, his close friend, who turned him in. Berfo moved to İstanbul with Baran’s gold and Keje, the woman whom he loved. So Baran leaves for İstanbul with no specific address at hand. His guide in this foreign city is an outlaw called Cumali. Baran will find Berfo thanks to Cumali, but he’ll also find himself in unexpected situations.

Ödüller / Awards:

1998 Festróia - Tróia En İyi Yönetmen / Best Director

1997 SİYAD En İyi Film / Best Film, En İyi Senaryo / Best Screenplay, En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu / Best Supporting Actor (Melih Çardak), En İyi Müzik / Best Music

 

YAZI TURA

TOSS UP

TÜRKİYE, YUNANİSTAN / TURKEY,GREECE 2004 | Renkli / Colour | 102’ | Türkçe  / Turkish

Yönetmen / Director: Uğur Yücel

Senaryo / Screenplay: Uğur Yücel Müzik / Music: Erkan Oğur Görüntü Yön. / Director of Photography: Roy Kurtluyan, Barış Özbiçer, Emre Tanyıldız Kurgu / Editing: Valdis Oskarsdottir, Uğur Yücel Oyuncular / Cast: Olgun Şimşek, Kenan İmirzalioğlu, Bahri Beyat, Engin Günaydın, Teoman Kumbaracıbaşı, Erkan Can, Settar Tanrıöğen, Ahmet Mümtaz Taylan, Timuçin Esen Yapımcılar / Producers: Defne Kayalar, Hakkı Göçeoğlu, Uğur Yücel, Haris Padouvas Yapım / Production Co.: MahayanaFilm

▪ Film, 1999 yılında geçen iki hikayeden oluşan bir filmdir. Biri Göremeli futbolcu “Şeytan Rıdvan”, diğeri İstanbul’da babası ile yaşayan “Hayalet Cevher”. Her ikiside aynı zamanda askere gitmişler, Güneydoğuda cephede birlikte savaşmışlardır. Her ikisininde askerden sonrası için beklentileri vardır. Rıdvan köyüne mayına basmış ve goller attığı sağ bacağı kopmuş olarak döner. Cevher de aynı mayında sağ kulağını yitirmiştir. Eve dönüşleri bir yığın acı hatıradır çünkü hiçbir şey eskisi gibi değildir.

Toss Up is the film of two stories taking place in 1999. The stories of two young men: “Rıdvan the Devil”, a football player from Cappadocia, Central Anatolia, and “Cevher the Ghost”, a young man living with his father in Istanbul. Both went to the army for the military service together, and fought in the Southeast. Both had dreams and expectations for their civil lives back home. After returning from the army, Ridvan goes back to his village with his right leg missing, due to a land mine explosion, the leg that he would score goals with. The same explosion causes Cevher to lose his hearing ability. Their return home is a mass of bitter memories, because nothing is the same as before.

Seçilmiş Ödüller / Selected Awards:

2005 İstanbul En İyi Yönetmen / Best Director, İyi Erkek Oyuncu / Best Actor (Olgun Şimşek)

2005 Nuremberg En İyi Film / Best Film

2005 Mannheim-Heidelberg FIPRESCI Ödülü / Prize

2005 Ankara En İyi Erkek Oyuncu / Best Actor (Olgun Şimşek, Kenan İmirzalıoğlu), En İyi Müzik / Best Music, Jüri Özel Ödülü / Special Award of the Jury, Mahmut Tali Öngören Özel Ödülü / Special Award

2005 Adana En İyi Yönetmen / Best Director, En İyi Erkek Oyuncu / Best Actor (Olgun Şimşek, Kenan İmirzalıoğlu), En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu / Best Supporting Actor (Teoman Kumbaracıbaşı)

2004 Antalya En İyi Film / Best Film, En İyi Yönetmen / Best Director, En İyi Senaryo / Best Screenplay,En İyi Erkek Oyuncu / Best Actor (Olgun Şimşek), En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu / Best Supporting Actor (Bahri Beyat) En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu / Best Supporting Actress (Eli Mango), En İyi Kurgu / Best Editing, En İyi Müzik / Best Music, En İyi Miksaj / Best Sound Mix, En İyi Makyaj / Best Make-Up, En İyi Kostüm / Best Costume Design

 

GRÉGOIRE HETZEL

▪ Paris doğumlu Gregoire Hetzel sinema dünyasına 2000’li yıllarda adım atmış bir bestecidir. Fransız sinemasının ünlü yönetmenleri Arnaud Desplechin, Mathieu Amalric ve Emmanuel Bourdieu filmlerinin müziklerini yapan sanatçı, yorumculuk kariyerine Fransız Sinemateki’nde sessiz filmlere piyanoda eşlik ederek başladı. Ünlü Fransız besteci Georges Delerue’nün manevi oğlu olarak tanımlanan sanatçı, pop müzikten elektronik müziğe uzanan çok geniş bir spektrumda ürün vermekte, senfonik eserler kadar halk müziği ile de ilgilenmektedir (Avustralya filmi “Ağaç”a yaptığı müzik  geleneksel müziğe  duyduğu ilginin yansımasıdır). Emmanuel Mouret, Mathieu Demy, Anne Fontaine, Kiyoshi Kurosawa, Louis Garrel filmlerinin müziklerini de yapan Hetzel, 2006 yılında Fransız şarkıcı Marie Modiano’nun ilk albümü “I’m not a Rose”un yapımcılığını ve düzenlemelerini üstlendi. 2011 yılında Oscar’a aday gösterilen Kanadalı yönetmen Denis Villeneuve’ün “İçimdeki Yangın” (Incendies) filminin müziklerini yapan sanatçı 2013’de Fransız yazar Camille de Toledo ile “Fukuyama’nın Düşüşü” operasına imza attı. Hetzel’in “Yeşil Cennet” adlı bir de romanı var.

Paris-born Grégoire Hetzel is a music composer who emerged onto the film scene in the early 2000s scoring movies by acclaimed French directors Arnaud Desplechin (" Kings and Queen", "A Christmas Tale"), Mathieu Amalric ("The Wimbledon Stadium") and Emmanuel Bourdieu ("Intrusions", "Poison Friends"). A former student of Paris Conservatory, Hetzel started his performing career whilst performing on the piano to silent films at the French Cinémathèque. Having been called a soulchild of Georges Delerue, Hetzel is versatile and able to shift from pop music scores to electronic soundscapes, writing big symphonic scores as well as folk tunes – which he did for the Australian movie "The Tree". Hetzel also scored movies from Emmanuel Mouret, Mathieu Demy, Anne Fontaine, Kiyoshi Kurosawa, Louis Garrel among others. In 2006, he produced and arranged French singer Marie Modiano’s first album, "I’m Not a Rose". He has scored for the Canadian director Denis Villeneuve (''Incendies'' - nominated at Oscars 2011). In 2013, he wrote the opera "La Chute de Fukuyama", along with French writer Camille de Toledo. Grégoire Hetzel also wrote a novel, "Le Vert Paradis".

Müzik Ödülleri / Music Awards

2016 Lumiere İyi Özgün Müzik / Best Original Music (My Golden Days)

 

İSMAİL’İN HAYALETLERİ

LES FANTOMES D'ISMAEL / ISMAEL'S GHOSTS

FRANSA / FRANCE 2017 | Renkli / Colour | 114’ | Fransızca; Türkçe altyazılı / French; Turkish st.

Yönetmen / Director: Arnaud Desplechin

Senaryo / Screenplay: Arnaud Desplechin, Julie Peyr,  Léa Mysius Müzik / Music: Grégoire Hetzel Görüntü Yön. / Director of Photography: Irina Lubtchansky Kurgu / Editing: Laurence Briaud Oyuncular / Cast: Mathieu Almaric, Marion Cotillard, Charlotte Gainsbourg, Louis Garrel. Yapımcılar / Producers: Pascal Caucheteux, Vincent Maraval Yapım / Production Co.:             Why Not Productions, France 2 Cinéma, Le Pacte, Wild Bunch Production

▪ Dağınık ve alkolik sinemacı Ismael yeni bir projeye başladığı sırada duygusal bir karmaşanın ortasında bulur kendini. 20 yıldır ölü olarak biline karısının çıkagelmesi, iş yaşamını olduğu kadar romantik bir aşk yaşadığı aklı havada astronom sevgilisiyle ilişkisini de altüst eder. Bu sorunlu kişiliğin portresini çizerken, casusluktan melodrama ve geçmişin hayaletlerine uzanıyor. Film, dünya prömiyerini 2017 Cannes Festival.

Just as the dishevelled and alcoholic filmmaker Ismael embarks on a difficult new film project, his life is sent into a tailspin. His wife, presumed dead for 20 years, come crashing back into his life creating chaos in his work and his current romantic relationship with the starry-eyed astronomer Sylvia. This portrait of a troubled character deals with espionage, melodrama, and hauntings from the past. Ismael’s Ghosts premiered at the 2017 Cannes Festival.

 

KURTARICI

LA CROISADE / THE CRUSADE

FRANSA / FRANCE 2021 | Renkli / Colour | 67’ | Fransızca; Türkçe altyazılı / French; Turkish st.

Yönetmen / Director: Louis Garrel

Senaryo / Screenplay: Jean-Claude Carrière, Louis Garrel Müzik / Music: Grégoire Hetzel Görüntü Yön. / Director of Photography: Julien Poupard Kurgu / Editing: Joëlle Hache Oyuncular / Cast: Laetitia Casta, Joseph Engel, Louis Garrel Yapımcı / Producer: Pascal Caucheteux Yapım / Production Co.: Why Not Productions

▪ Abel ile Marianne, on üç yaşındaki oğulları Joseph’ın en değerli eşyalarını gizlice sattığını fark ederler. Çok geçmeden Joseph’ın tek başına olmadığını öğrenirler: Tüm dünyada yüzlerce çocuk gizemli bir projeyi finanse etmek için işbirliği yapmaktadır. Hedefleri de gezegeni kurtarmaktır. 2021’de Cannes’ın İklim için Sinema bölümünde ilk gösterimini yaptı.

Abel and Marianne discover that their 13-year old son Joseph has secretly sold their most precious possessions. They soon find out that Joseph is not the only one – all over the world, hundreds of children have joined forces to finance a mysterious project. Their mission is to save the planet. 2021 Cannes within the Cinema for the Climate section.

 

 

MASUM

L’INNOCENT / THE INNOCENT

FRANSA / FRANCE 2022 | Renkli / Colour | 100’ | Fransızca; Türkçe altyazılı / French; Turkish st.

Yönetmen / Director: Louis Garrel

Senaryo / Screenplay: Tanguy Viel, Louis Garrel Müzik / Music: Grégoire Hetzel Görüntü Yön. / Director of Photography:Julien Poupard Kurgu / Editing: Pierre Deschamps Oyuncular / Cast: Roschdy Zem, Anouk Grinberg, Noémie Merlant, Louis Garrel Yapımcı / Producer: Anne-Dominique Toussaint Yapım / Production Co.: Les Films des Tournelles, ARTE France, Auvergne-Rhône-Alpes Cinéma

▪ Abel, 60 yaşındaki annesi Sylvie’nin hapisteki bir adamla evlenmek üzere olduğunu öğrendiğinde paniğe kapılır. En iyi arkadaşı Clémence’in yardımıyla onu korumak için ne gerekiyorsa yapacaktır. Ancak yeni üvey babası Michel ile tanışması ona yeni bir bakış açısı sunabilir...

When Abel learns that his 60-year-old mother Sylvie is about to marry a man in prison he freaks out. With the help of his best friend, Clémence, he will do whatever it takes to protect her. But meeting Michel, his new stepfather, may well offer him a new perspective…

Ödüller / Awards:

2023 César En İyi Senaryo / Best Screenplay, En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu / Best Supporting Actress (Noémie Merlant)

2022 Namur En İyi Senaryo / Best Screenplay

 

ISTVÁN SZABÓ

▪ Kendi kuşağının belki de en ünlü Macar yönetmeni István Szabó (d. 1938), 1960'larda ve 1970'lerde en olgun örneklerini veren yeni Macar sinemasının önde gelen isimlerinden biri oldu. Modern Macaristan'ı şekillendiren tarihsel olayların ve toplumsal çalkantıların bireysel yaşamlar üzerindeki etkilerine odaklandı.1980'lerde yirminci yüzyıl Avrupasında siyaset ve kimlik sorunları üstüne yaptığı  çalışmalarıyla dünya çapında ün kazandı. Daha ilk kısa filmi “Sen” ve “Düş Görme Çağı” adlı ilk uzun metrajlı filmi (1964) eleştirmenlerin beğenisini kazandı. “Güven”, “Mefisto” ve “Albay Redl” filmleri, toplumsal sorunlara duyarlı bir yaratıcı, keskin bir psikolog ve bir hümanist olarak yeteneklerini geniş kitlelere tanıttı. Yaptığı 17 filmle pek çok ödül kazandı: “Baba” (1965) ile Moskova’da Büyük Ödül,  “İtfaiyeciler Caddesi, No 25” (1973) ile Locarno’da Büyük Ödül, “Güven”le (1980) Berlin’de En İyi Yönetmen ödülü ve Oscar adaylığı, “Mefisto” (1981) ile Yabancı Dilde En İyi Film Oscar’ı ve Cannes'da Jüri Ödülü (En İyi Senaryo) ve FIPRESCI ödülü,“Albay Redl”(1984) ile Cannes’da Jüri Ödülü ve BAFTA ödülü aldı. “Albay Redl” ve “Hanussen” (1988) ile Yabancı film dalında Oscar adayı oldu. Bu iki film, yetenekli Avusturyalı aktör Klaus Maria Brandauer'i uluslararası bir yıldız yaptı.”Venüs’le Buluşma” (1991) ve “Taraf Tutmak“ (2001) filmleri ile kamerasını müzik dünyasına yönelten Istvan Szabo, 2020 yılında çektiği “Son Rapor” da gene Brandauer’la çalıştı.

Istvan Szabo is the most acclaimed Hungarian director of his generation. Born in 1938, graduated from the Hungarian Academy of Theatrical and Cinematic Art. He became the leading figure of the new Hungarian cinema that emerged in the 1960s and 1970s, crafting an impressive body of work distinguished by its stylistic virtuosity and narrative complexity, and focused on the personal, individual consequences of the historical events and social upheavals that had shaped modern Hungary. He impressed critics with his first film ‘You’ and his first feature “The Age of Daydreaming” (1964). He became a major international filmmaker in the 1980s with a series of elaborate, ambitious, and accessible historical works that further explored politics and identity in twentieth-century Europe. Confidence (1980), Mephisto (1981) and Colonel Redl (1985) introduced wider audiences to Szabó’s talents as a meticulous craftsman, acute psychologist, and compassionate humanist. The films also earned some of cinema’s highest distinctions: Best Director honours at Berlin and an Oscar nomination for “Confidence”; the Best Screenplay and FIPRESCI (International Critics) prizes at Cannes and the Academy Award for Best Foreign Language Film for “Mephisto”; and the Jury Prize at Cannes and an Oscar nomination for “Colonel Redl”. The latter two films made an international star of the gifted Austrian actor Klaus Maria Brandauer. In “Meeting Venus” (1991) and “Taking sides” (2001)  the world of classical music was in the forefront. He worked again with Brandauer in his recent work “The Final Report”.   

 

MEFİSTO

MEPHISTO

MACARİSTAN, BATI ALMANYA, AVUSTURYA / HUNGARY, WEST GERMANY, AUSTRIA 1981 | Renkli / Colour | 144’ | Macarca, Almanca; Türkçe altyazılı / Hungarian, German; Turkish st.

Yönetmen / Director: István Szabó

Senaryo / Screenplay: Peter Diabo, István Szabó Müzik / Music: Zdenkó Tamássy Görüntü Yön. / Director of Photography: Lajos Koltai Kurgu / Editing: Zsuzsa Csákány Oyuncular / Cast: Klaus Maria Brandauer, Krystyna Janda, Ildikó Bánsági Yapımcı / Producer: Manfred Durniok Yapım / Production Co.: Mafilm, Objektív Film, Manfred Durniok Filmproduktion

▪ Klaus Mann’in aynı adlı romanından uyarlanan ve tarihin baskısı altında Orta Avrupa’nın kimlik sorunu ile sanat ve egemen ideoloji arasındaki ilişki üzerine düşündüren bir başyapıt. Hırslı ve başarılı bir tiyatro sanatçısı olan Hendrik Höfgen, Nazi partisinin iktidara gelmesi sonrası ülkede yaşanan kargaşa ve dikta rejiminde pek çok arkadaşı ve sevdiği insan Nazi terörüne maruz kalırken, sadece kendi kariyerini düşünerek politik otorite ile uzlaşma yolunu seçer. Ama zaman ilerledikçe içinde yaşadığı baskıcı ortam sanatına da müdahale etmeye başladıkça, sanat, politika, bireysellik kavramlarını sorgulamaya başlar.

Based on the novel of the same title by Klaus Mann, the film seeks an answer to the eternal questions: what becomes of the personality in Central Europe under the pressure of history and  what is the relationship of art with the dominant ideology. Höfgen is an ambitious and successful actor. During the Nazi dictatorship, while most of his friends and the people he loved become victims of the Nazi terror, he chooses to compromise with the political authority. His career is the most important thing for him. But, this oppressive regime intervenes in his art, he starts to question the concepts of art, politics and individuality.

Seçilmiş Ödüller / Selected Awards:

1981 Cannes En İyi Senaryo / Best Screenplay, FIPRESCI Ödülü / Prize

1982 OSCAR En İyi Yabancı Dilde Film / Best Foreign Language Film

1982 David di Donatello Awards En İyi Yabancı Film / Best Foreign Film, En İyi Erkek Oyuncu / Best Actor (Klaus Maria Brandauer)

1982 Londra Film Eleştirmenleri Yabancı Dilde En İyi Film / London Film Critics Best Foreign Language Film

 

SON RAPOR

ZÁRÓJELENTÉS / FINAL REPORT

MACARİSTAN / HUNGRY 2020 | Renkli / Colour | 115’ | Macarca; Türkçe altyazılı / Hungarian; Turkish st.

Yönetmen / Director: István Szabó

Senaryo / Screenplay: István Szabó Müzik / Music: Atti Pacsay Görüntü Yön. / Director of Photography: Lajos Koltai Kurgu / Editing: Márton Gothár Oyuncular / Cast: Klaus Maria Brandauer, Károly Eperjes, Dorottya Udvaros, András Stohl, Éva Kerekes, Mari Csomós, Ági Szirtes, Péter Andorai, Eszter Csákányi, Tímea Virga, Ákos Orosz Yapımcılar / Producers: Pál Sándor, Attila Tõzsér Yapım / Production Co.: Film Street, Filmkontroll

▪ Bir kardiyolog emekliliğe sevk edilmiştir, ancak işi olmadan kendini kaybolmuş hisseder. Pratisyen hekim olarak çalışmak için memleketine döner. Bu onun çilesinin başlangıcıdır: Sonunda onu dizlerinin üstüne çökerten ham gerçeklikle yüzleşir. Ama son söz, müziktedir.

A cardiologist is sent into retirement, but he feels at loss without his work. He returns to his home village to work as a general practitioner. This is the start of his ordeal: he’s confronted with raw reality, which finally brings him to his knees. But music has the last word.

Ödüller / Awards:

2021 Balkan Panorama En İyi Film / Best Film, En İyi Kadın Oyuncu / Best Actress (Éva Kerekes)

 

ZUHAL OLCAY

▪ Ankara Devlet Konservatuvarı Oyunculuk Yüksek Bölümünü bitirerek Devlet Tiyatrosu’nda çalışmaya başlayan Olcay, tiyatro oyunculuğunu sürdürürken, sinema filmlerinde ve dönemin en önemli televizyon dizilerinde rol almaya başladı. Halit Refiğ, Ömer Kavur, Tevfik Başer, Okan Uysaler, Yavuz Özkan, Tayfun Pirselimoğlu gibi Türk Sineması’nın ön önemli yönetmenleri ile çalıştı. 1989 yılında Evita Müzikalinde rol aldı. 1990 yılında ‘Küçük Bir Öykü Bu’ isimli albümüyle başlayan müzik kariyeri süresince 8 albüm gerçekleştirdi. 90’lı yıllarda Tiyatro Stüdyosu’nun ve devamında Oyun Atölyesi’nin kurucularından oldu, sahnelenen oyunlarında rol aldı. 2004 yılından itibaren tiyatro çalışmalarını bağımsız olarak sürdürdü. Sinema ve tiyatro alanlarında ulusal ve uluslararası pek çok ödüle layık görülen Olcay, Avrupa Film Akademisi üyesi. Hiç ara vermeksizin tiyatro, sinema, TV dizileri ve konser çalışmalarına devam etmekte.

Zuhal Olcay, after graduating from Ankara State Conservatory, started working at the State Theatre. She acted in many films and TV serials; worked with prominent directors Halit Refiğ, Ömer Kavur, Tevfik Başer, Okan Uysaler, Yavuz Özkan, Tayfun Pirselimoğlu. In 1989 she performed in “Evita” musical.  Her musical career which started with “Küçük Bir Öykü Bu” includes 8 albums. She was among the founders of ‘Tiyatro Stüdyosu’ and ‘Oyun Atölyesi’ in the 90’s, where she acted in many productions. Since 2004 she has been continuing her acting career in independent productions. She received many awards both in the film and theatre sectors. She is a member of European Film Academy.

Seçilmiş Ödüller / Selected Awards:

2021 Uçan Süpürge Kadın Filmleri Festivali Onur Ödülü / Honorary Award Flying Broom Fest, Ankara

2019 Adana Yaşam Boyu Onur Ödülü / Career Award

2006 Afife Tiyatro Ödülleri En Başarılı Kadın Oyuncusu / Theatre Awards Best Performance

2002 İstanbul En İyi Kadın Oyuncu / Best Actress (Hiçbiryerde)

1999 Afife Tiyatro Ödülleri / Theatre Awards Best Performance

1994 Ankara En İyi Kadın Oyuncu / Best Actress (Bir Sonbahar Hikayesi)

1990 Ankara En İyi Kadın Oyuncu / Best Actress (Medcezir Manzaraları)

1989 Ankara En İyi Kadın Oyuncu / Best Actress (Dünden Sonra Yarından Önce)

1989 Altın Film Şeridi, En İyi Kadın Oyuncu / German Film Awards Best Actress (Sahte Cennete Veda)

1985 Antalya En İyi Kadın Oyuncu / Best Actress (Amansız Yol)

1984 Antalya En İyi Yardımcı Oyuncu / Best Female Performance in a Supporting Role  (İhtiras Fırtınası)

 

AMANSIZ YOL

THE MERCILESS ROAD

TÜRKİYE / TURKEY 1985 | Renkli / Colour | 96’ | Türkçe  / Turkish

Yönetmen / Director: Ömer Kavur

Senaryo / Screenplay: Ömer Kavur, Barış Pirhasan Müzik / Music: Uğur Dikmen Görüntü Yön. / Director of Photography: Orhan Oğuz Oyuncular / Cast: Kadir İnanır, Zuhal Olcay, Yavuzer Çetinkaya, Ümit Yesin, Ferda Ferdağ Yapım / Production Co.: Delta Film

▪ Hasan uzun yıllar Almanya’da kaldıktan sonra İstanbul’a döner. Geldiğinde en iyi arkadaşı Yavuz ile eski aşkı Sabahat’in evlendiğini öğrenir. Ayşe isminde de bir kız çocukları olmuştur. Yavuz yasadışı işlere karışmış ve bu işlere ailesini de bulaştırmıştır. İşlerin kötüye gittiğini gören Yavuz ortadan kaybolur. Sabahat ve Ayşe’ye destek olmak Hasan’a düşecektir.

 Hasan returns to Turkey from Germany after many years. On his return, he finds out that his ex-girlfriend Sabahat and his best friend Yavuz are married. They also have a daughter named Ayşe. But Yavuz is involved in illegal business and his family is mixed up in it too. After things get worse, he disappears. Hasan will have to take care of Sabahat and Ayşe.

Ödüller / Awards:

1986 İstanbul En İyi Film / Best Film

1986 Adana En İyi Film / Best Film

1985 Antalya En İyi Kadın Oyuncu / Best Actress (Zuhal Olcay)

 

HİÇBİRYERDE

IN NOWHERE LAND

TÜRKİYE, ALMANYA / TURKEY, GERMANY 2002 | Renkli / Colour | 90’ | Türkçe; İngilizce altyazılı / Turkish; English st.

Yönetmen / Director: Tayfun Pirselimoğlu

Senaryo / Screenplay: Tayfun Pirselimoğlu Müzik / Music: Cengiz Onural Görüntü Yön. / Director of Photography: Colin Mounier Kurgu / Editing: Şevket Uysal, Hamdi Deniz Oyuncular / Cast: Zuhal Olcay, Meral Okay, Michael Mendl, Parkan Özturan, Ruhi Sarı, Cezmi Baskın, Devin Özgün Çınar, Şehsuvar Aktaş, Selçuk Uluergüven Yapımcılar / Producers: Kadri Yurdatap, Zeynep Özbatur, Gudrun Ruzickova-Steiner Yapım / Production Co.: Co Production, Mine Film, Media Luna, Cologne

▪ Şükran, Haydarpaşa Tren Garı’nın gişesinde çalışmaktadır. Oğlu Veysel’i zorluklar içinde tek başına büyütmüştür. Ölen kocasının siyasi sabıkası vardır. Geçmişten gelen korkuları, Şükran’ın Veysel’i siyasi ortamlardan uzak tutmasına sebep olmuştur. Veysel bir gün aniden kaybolur. Çaresiz kadın polise şikâyette bulunur. Ancak yetkililer onu pek de ciddiye alınmış görünmemektedir. Veysel’in kız arkadaşı Şule, Şükran’ı oğlunun öldüğüne inandıramaz. Onu bulmak için aldığı her haberin ardından gitmeye kararlıdır.

Şükran works at the box office at Haydarpaşa Train Station. She raises her son Veysel under difficult conditions. Her deceased husband has a negative political record. Fear of past events pushes Şükran and Veysel away from political arenas. But Veysel disappears one day. The helpless woman reports this to the police. But the authorities don’t seem to take her very seriously. Veysel’s girlfriend Şule can’t convince Şükran that her son is dead. Thus, she sets out to follow each clue until she reaches him.

Ödüller / Awards:

2002 Montreal Jüri Özel Ödülü / Special Jury Prize

2002 Montpellier Film Festivali Genç Halk Jürisi Ödülü / Young People's Jury Award

2002 İstanbul Film Festivali En İyi Kadın Oyuncu / Best Actress (Zuhal Olcay), Halkın Seçimi Ödülü / People's Choice Award

2002 SİYAD En İyi Kadın Oyuncu / Best Actress (Zuhal Olcay) , En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu / Best Supporting Actor (Ruhi Sarı),  En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu / Best Supporting Actress (Meral Okay)